En este curso nos proponemos explorar el arte contemporáneo desde una perspectiva radical: la iconoclastia. Tradicionalmente asociada a la destrucción de imágenes religiosas, expandiremos ese concepto para entender cómo ciertas expresiones artísticas contemporáneas desafían y subvierten las normas establecidas en la sociedad, el mercado del arte y la noción misma de autoría.

El objetivo del curso es proporcionar una comprensión crítica sobre la función del arte disruptivo, teniendo como enfoque principal el arte urbano y el graffiti, expresiones nacidas al margen de las instituciones del arte y con una vocación intrínsecamente transgresora, que se erigen como verdaderos actos iconoclastas.
Desde las firmas anónimas que inundaron las calles de Nueva York en los años 70 hasta las complejas intervenciones murales contemporáneas, exploraremos cómo las/os artistas han utilizado el espacio público para lanzar mensajes críticos, confrontar la publicidad en la sociedad de consumo y redefinir la relación entre obra, creador y público.
Analizaremos la compleja evolución de estas prácticas, desde su origen como expresiones de rebeldía y contracultura hasta su paulatina asimilación por el mercado del arte y las galerías. Debatiremos si la institucionalización afecta la esencia iconoclasta del arte urbano y se explorarán cuestiones relacionadas con la autoría, la originalidad y la comercialización del arte. El caso de artistas como Banksy servirá para ilustrar la complejidad de estos fenómeno
El curso proporcionará un sólido marco teórico que permitirá explorar múltiples facetas del arte contemporáneo y, especialmente, de un arte audaz que se niega a ser domesticado. A través de seis sesiones, se presentarán ejemplos visuales y se fomentará el debate sobre el impacto del arte iconoclasta en el contexto actual.

Objetivos:

1- Comprender la evolución del concepto de iconoclastia en el arte, desde sus orígenes hasta su manifestación en el arte contemporáneo, especialmente en el contexto urbano.
2- Analizar críticamente el graffiti y el arte urbano como expresiones iconoclastas que desafían las convenciones sociales, las estructuras del mercado del arte y la noción tradicional de autoría.
3- Identificar las estrategias y técnicas utilizadas por artistas urbanos para subvertir mensajes comerciales y políticos, transformando el espacio público en un medio para la crítica social.
4- Evaluar las implicaciones de la institucionalización y comercialización del arte urbano en su naturaleza transgresora y su impacto en la percepción pública

Metodología:

El curso empleará una metodología flexible, adaptada al formato online y a la posibilidad de seguimiento asincrónico. En cada sesión se presentarán contenidos teóricos, analizando obras clave y destacando los conceptos fundamentales que nos permiten comprender el fenómeno de la iconoclastia en el arte. Para complementar las explicaciones, se hará referencia constante a lecturas sugeridas y se utilizará material audiovisual relevante, con el fin de enriquecer la comprensión de los temas.

Se fomentará la participación activa a través del diálogo. Para optimizar el aprovechamiento del curso y el debate colectivo, se sugiere la realización previa de las lecturas indicadas en la bibliografía. Esta preparación permitirá una interacción más profunda con los contenidos y con las reflexiones de los compañeros y compañeras

Dirigido a:

Personas interesadas en la reflexión a partir del arte actual. No se requieren conocimientos previos.

Idioma:

Castellano

Modalidad:

Virtual en directo y diferido
Servicio técnicp: 93 606 56 92

Ponente:

Gabriela Berti. Filósofa, Máster en Estética del Arte Contemporáneo

Devolució de l’import de la inscripció: es farà la devolució de l’import per motius imputables al Consorci, per manca de matrícula, i per a qualsevol altra mena de devolució caldrà presentar la petició degudament justificada.

Para más información:

UNED Barcelona
Av. Rio de Janeiro, 56-58
08016 – Barcelona
activitats@barcelona.uned.es