Select Page
Història medieval a partir de les obres icòniques

Història medieval a partir de les obres icòniques

Aquest curs consistirà en un viatge a l’Europa Medieval a través de diferents obres d’art de diferents països, per poder observar la situació europea deixant enrere els tòpics apresos i podent crear una història cultural allunyada de simples lluites de poder.
L’objectiu d’aquest curs és oferir una nova visió d’una historia coneguda, la del món medieval, a través d’obres cabdals de l’art, entenent que les creacions artístiques són fruit d’un moment concret i que ens permeten observar els conflictes des de diferents perspectives.

Metodologia:

Classes magistrals amb suport gràfic (presentacions de power point i textos) amb recomanacions bibliogràfiques abans i/o després de cada sessió.

Adreçat a:

Totes aquelles persones apassionades de l’art i la cultura occidental, amb ganes d’aprendre i compartir. No cal tenir coneixements previs.

 

PROGRAMA

1. La memòria de la conquesta: el tapís de Bayeux.
2. L’Espanya de les Cultures: Al-Andalus i el Sefarad
3. Ravenna i l’art bizantí
4. L’arquitectura de la llum: el sorgiment del gòtic.
5. Una ullada a les ciutats medievals: L’al·legoria del bon i mal govern
6. Jan van Eyck i El matrimoni Arnolfini

Bibliografia

Alfani, Guido, Como dioses entre los hombres. Una historia de los ricos en Occidente, Ático de los libros, 2024
Balbás, Yeyo, Espada, hambre y cautiverio. La conquista islámica de Spania, Desperta Ferro, 2022
Gómez Pérez, Rafael, Breve historia de la cultura europea, Rialp, 2005
La resta de Bibliografia serà aportada per la docent sessió per sessió.

Dia i hores:

Dilluns de 16:00 a 17:30 hores

Hores lectives:

9 hores

Calendari:

novembre: 3, 10, 17 i 24
desembre: 1 i 15

Preu matrícula:

30€

Idioma:

Català

Modalitat:

Virtual en directe i diferit
Servei tècnic: 93 606 56 92

Ponent:

Gina Driéguez Mallén. Historiadora de l’art, docent i divulgadora

Devolució de l’import de la inscripció: es farà la devolució de l’import per motius imputables al Consorci, per manca de matrícula, i per a qualsevol altra mena de devolució caldrà presentar la petició degudament justificada.

Tornar a activitats i cursos

Per a més informació:

UNED Barcelona
Av. Rio de Janeiro, 56-58
08016 – Barcelona
activitats@barcelona.uned.es

 

Vanguardias en femenino

Vanguardias en femenino

Des de la dècada de 1980 s’han implementat els estudis i les exposicions dedicats a les nombroses artistes que van participar en els moviments de les anomenades “Primeres Avantguardes”. Conèixer la trajectòria i l’obra de creadores com Marie Laurencin (1883-1956), María Blanchard (1881-1932), Sophie Taeuber-Arp (1889-1943), Maruja Mallo (1902-1995) i Leonor Fini (1908-1996) permet redescobrir les seves aportacions als “ismes” de les avantguardes de la primera meitat del segle XX i reconstruir de manera més coherent i completa el sistema de l’art d’avantguarda que es va desenvolupar en aquest període.

Aquest curs es proposa analitzar la trajectòria i la producció artística de Marie Laurencin, María Blanchard, Sophie Taeuber-Arp, Maruja Mallo i Leonor Fini, els qui van establir vincles amb diversos “ismes” de les avantguardes artístiques de la primera meitat del segle XX com el Cubisme, el Dadaisme i el Surrealisme.

Metodologia:

El curs es durà a terme en línia, i se centrarà en l’anàlisi dels escrits i les obres plàstiques de les artistes esmentades. Les sessions estaran plantejades per a afavorir el diàleg i l’intercanvi d’idees entre els qui assisteixin al curs en directe.

 

PROGRAMA

1) Introducció
2) Marie Laurencin
3) María Blanchard
4) Sophie Taeuber-Arp
5) Maruja Mallo
6) Leonor Fini

Bibliografia

ARCQ, Tere; MARTÍN, Carlos (comis.), Io sono Leonor Fini, catálogo de la exposición, Milano, Moebius, 2025.
BARCENILLA, Haizea, et al., Maestras, catalogo de la exposición, [Madrid], Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, 2023.
DIEGO, Estrella, de, Sophie Taeuber-Arp. Caminos de vanguardia, catalogo de la exposición, Málaga, Museo Picasso de Málaga, 2009.
MANGINI, Shirley, Maruja Mallo y la Vanguardia española, Barcelona, Circe Ediciones, 2012.
MARCHESSEAU, Daniel (dir.), Marie Laurencin (1883-1956), catalogo de la exposición, Paris, Editions Hazan, 2013.
SANTIAGO, Teresa (ed.), María Blanchard. Pintora a pesar del cubismo, catálogo de la exposición, s.l. / Barcelona, Fundación Museo Picasso Málaga. Legado Paul, Christine y Bernard Ruiz-Picasso / Editorial RM Verlag, 2024.

Dia i hores:

Dimarts de 16:00 a 17:30 hores

Hores lectives:

9 hores

Calendari:

novembre: 4, 11, 18 i 25
desembre: 2 i 9

Preu matrícula:

30€

Idioma:

Castellà

Modalitat:

Virtual en directe i diferit
Servei tècnic: 93 606 56 92

Ponent:

Michela Rosso. Historiadora de l’art

Devolució de l’import de la inscripció: es farà la devolució de l’import per motius imputables al Consorci, per manca de matrícula, i per a qualsevol altra mena de devolució caldrà presentar la petició degudament justificada.

Tornar a activitats i cursos

Per a més informació:

UNED Barcelona
Av. Rio de Janeiro, 56-58
08016 – Barcelona
activitats@barcelona.uned.es

 

Iconoclastas urbanos. Arte, graffiti y resistencia

Iconoclastas urbanos. Arte, graffiti y resistencia

En aquest curs ens proposem explorar l’art contemporani des d’una perspectiva radical: la iconoclàstia. Tradicionalment associada a la destrucció d’imatges religioses, expandirem aquest concepte per a entendre com unes certes expressions artístiques contemporànies desafien i subverteixen les normes establertes en la societat, el mercat de l’art i la noció mateixa d’autoria.

L’objectiu del curs és proporcionar una comprensió crítica sobre la funció de l’art disruptiu, tenint com a enfocament principal l’art urbà i el grafiti, expressions nascudes al marge de les institucions de l’art i amb una vocació intrínsecament transgressora, que s’erigeixen com a veritables actes iconoclastes.
Des de les signatures anònimes que van inundar els carrers de Nova York en els anys 70 fins a les complexes intervencions murals contemporànies, explorarem com les/us artistes han utilitzat l’espai públic per a llançar missatges crítics, confrontar la publicitat en la societat de consum i redefinir la relació entre obra, creador i públic.
Analitzarem la complexa evolució d’aquestes pràctiques, des del seu origen com a expressions de rebel·lia i contracultura fins a la seva gradual assimilació pel mercat de l’art i les galeries. Debatrem si la institucionalització afecta l’essència iconoclasta de l’art urbà i s’exploraran qüestions relacionades amb l’autoria, l’originalitat i la comercialització de l’art. El cas d’artistes com *Banksy servirà per a il·lustrar la complexitat d’aquests fenomen
El curs proporcionarà un sòlid marc teòric que permetrà explorar múltiples facetes de l’art contemporani i, especialment, d’un art audaç que es nega a ser domesticat. A través de sis sessions, es presentaran exemples visuals i es fomentarà el debat sobre l’impacte de l’art iconoclasta en el context actual.

Objectius:

1- Comprendre l’evolució del concepte d’iconoclàstia en l’art, des dels seus orígens fins a la seva manifestació en l’art contemporani, especialment en el context urbà.
2- Analitzar críticament el grafiti i l’art urbà com a expressions iconoclastes que desafien les convencions socials, les estructures del mercat de l’art i la noció tradicional d’autoria.
3- Identificar les estratègies i tècniques utilitzades per artistes urbans per a subvertir missatges comercials i polítics, transformant l’espai públic en un mitjà per a la crítica social.
4- Avaluar les implicacions de la institucionalització i comercialització de l’art urbà en la seva naturalesa transgressora i el seu impacte en la percepció pública

Metodologia:

El curs emprarà una metodologia flexible, adaptada al format en línia i a la possibilitat de seguiment asincrònic. En cada sessió es presentaran continguts teòrics, analitzant obres clau i destacant els conceptes fonamentals que ens permeten comprendre el fenomen de la iconoclàstia en l’art. Per a complementar les explicacions, es farà referència constant a lectures suggerides i s’utilitzarà material audiovisual rellevant, amb la finalitat d’enriquir la comprensió dels temes.

Es fomentarà la participació activa a través del diàleg. Per a optimitzar l’aprofitament del curs i el debat col·lectiu, se suggereix la realització prèvia de les lectures indicades en la bibliografia. Aquesta preparació permetrà una interacció més profunda amb els continguts i amb les reflexions dels companys i companyes

Adreçat a:

Persones interessades en la reflexió a partir de l’art actual. No es requereixen coneixements previs.

PROGRAMA

Sessió 1: Introducció
Presentació del curs i la forma de treball.
De la iconoclàstia religiosa a la iconoclàstia artística. Què és la iconoclàstia en l’art contemporani? Redefinint el “destruir”
Presentació de cas inicial: Exemples primerencs d’art iconoclasta en el segle XX i la seva relació amb la destrucció de valors establerts.

Sessió 2: Art públic, art en l’espai públic:
En la segona meitat del segle XX, el carrer i l’espai públic es van convertir en plataformes d’acció per a l’art més transgressor, fusionant art i política. Analitzarem exemples de moviments clau com el Maig del 68, experiències radicals com Tucumán Crema a l’Argentina, i l’obra d’artistes com Lotty Rosenfeld,

Sessió 3: El Grafiti: orígens i evolució d’un llenguatge transgressor
S’explorarà com aquesta pràctica s’ha consolidat com un llenguatge transgressor en l’art contemporani. Des de les inscripcions de carrer fins a les complexes signatures i tagging dels barris novaiorquesos dels anys 70, analitzarem el grafiti no sols com una forma d’expressió, sinó com un acte inherent d’apropiació i desafiament de l’espai públic.
Examinarem les diferents fases del seu desenvolupament, els seus codis estètics i el seu impacte social, comprenent com va passar de ser reconegut, en molts casos, com una poderosa manifestació artística amb una càrrega iconoclasta intrínseca que qüestiona la propietat, l’autoritat i les convencions de l’art establert

Sessió 4: Institucionalització, mercat i la pèrdua de l’essència iconoclasta
El mòdul se centrarà en la complexa relació entre l’art iconoclasta, la seva institucionalització i el mercat. Analitzarem la “paradoxa de la galeria”, un fenomen on artistes que van néixer al carrer amb un esperit crític cap a la societat de consum i les estructures artístiques tradicionals, són ara exhibits en museus i galeries. Discutirem l’impacte d’aquesta acceptació en el seu missatge original i si aquesta visibilitat implica una pèrdua de l’essència iconoclasta. Un punt central d’aquest debat serà la tensió entre la fama i la identitat oculta de l’autoria.

Sessió 5 Subvertint la societat de consum
Subvertir la societat de consum implica una anàlisi de com l’art contemporani, especialment l’art urbà, ha desconstruït la publicitat i les narratives de consum. En aquest segment del curs, examinarem diferents intervencions urbanes que parodien i critiquen explícitament el consumisme rampant, transformant tanques publicitàries i espais comercials en llenços de dissidència.
Estudiarem com el missatge polític i social es converteix en la força motriu de l’art urbà, actuant com una potent eina de denúncia i activisme. El carrer, en aquest context, emergeix com un veritable àgora, un espai públic on l’art no sols reflecteix la realitat, sinó que també funciona com a catalitzador de diàlegs i consciència social, incitant a la reflexió crítica sobre el nostre entorn i els sistemes que el regeixen..

Sessió 6: Més enllà del mur. Conclusions
Una de les paradoxes fonamentals de l’art iconoclasta, especialment l’art urbà i el grafiti, és la seva naturalesa sovint efímera. Com es pot preservar i documentar una obra que per disseny està destinada a desaparèixer, ser alterada o ser demolida? Explorarem les diverses estratègies que s’han desenvolupat per a registrar aquest tipus d’art, i analitzarem també les implicacions ètiques i curatorials d’aquestes pràctiques de preservació: Què es perd i què es guanya en traslladar una obra del carrer a una galeria, a un museu o a un arxiu digital?

Bibliografia

Berti, Gabriela (2009) Pioneros del graffiti en España; UPV
Besançon, A., (2003). La imagen prohibida: una historia intelectual de la iconoclasia; Siruela
Bourriaud, Nicolas. (2006). Estética relacional. Adriana Hidalgo Editora
Carrasco, Eva. (2018). Políticas de la imagen en el arte contemporáneo;. Akal.
Contreras, Fernando (2021) “Una aproximación desde la filosofía de la imagen a la investigación de la iconoclasia”; Revista de Filosofía Volumen 78 (2021) pp.19-35
Danto, Arthur ( 2013) ¿Qué es el arte?, Paidós
Dickie, George (2005) El círculos del arte; Paidós
Durán Medraño, J., (2009). Iconoclasia, historia del arte y lucha de clases: sobre las relaciones entre economía, cultura e ideología; Trama Editorial
Lachmann, Richard. (2013). Art as Social Action: An Introduction to the Sociology of Art. Paradigm Publishers.
MacDonald, Stuart. (2013). Street Art and the Public: A Critical Perspective. I.B. Tauris.
Riggle, Nicholas Alden. (2015). “Street Art: The Transfiguration of the Commonplace”. The Journal of Aesthetics and Art Criticism, 73(3), 263-272.
Young, Alison. (2014). Street Art, Public City: From Walls to Galleries. Routledge.

Dia i hores:

Dimecres de 16:00 a 17:30 hores

Hores lectives:

9 hores

Calendari:

novembre: 5, 12, 19 i 26
desembre: 3 i 10

Preu matrícula:

30€

Idioma:

Castellà

Modalitat:

Virtual en directe i diferit
Servei tècnic: 93 606 56 92

Ponent:

Gabriela Berti. Filòsofa, Màster en Estètica de l’Art Contemporani

Devolució de l’import de la inscripció: es farà la devolució de l’import per motius imputables al Consorci, per manca de matrícula, i per a qualsevol altra mena de devolució caldrà presentar la petició degudament justificada.

Tornar a activitats i cursos

Per a més informació:

UNED Barcelona
Av. Rio de Janeiro, 56-58
08016 – Barcelona
activitats@barcelona.uned.es

 

Imatge i memòria. La guerra civil i el franquisme a través de la fotografia documental

Imatge i memòria. La guerra civil i el franquisme a través de la fotografia documental

En aquest curs analitzarem la fotografia documental en relació a la Guerra Civil i el franquisme. El curs parteix de tres preguntes clau:

1. Quina és la relació entre imatge i memòria? Des de Walter Benjamin a Roland Barthes, podem trobar diferents exemples teòrics que posen de manifest com la imatge té un paper cabdal no només en la preservació, sinó també en la reactivació de la memòria. La imatge no és només un eco distant del passat, sinó que pot fer que, al veure-la, aquest esdevingui una experiència vívida.

2. Quina relació hi ha entre la memòria històrica i el documental? Aquest gènere fotogràfic, tot i que ja existia (pensem, per exemple en les fotografies de Roger Fenton de la Guerra de Crimea a mitjans del segle XIX), va cobrar particular importància arran de la cobertura de la Guerra Civil de la mà de Robert Capa, Gerda Taro, Agustí Centelles o Henri-Cartier Bresson. Com va canviar la imatge documental arran del franquisme? On varen quedar aquestes fotografies? Com i quan s’han recuperat?

3. El darrer eix conceptual del curs es centrarà en contraposar o contrastar la la documentació del conflicte i els anys de dictadura a partir de fonts “institucionals” (la Causa General, el NO-DO, etc.) i a partir de fonts que varen contestar (i a dia d’avui encara contesten) els discursos oficials. A través d’una anàlisi interdisciplinària de les imatges, on també tindrem en compte referents teòrics diversos (de l’àmbit de la història o la filosofia, per exemple), intentarem comprendre com tenen una importància cabdal a l’hora de construir un relat històric de manera crítica.

Objectius:

Familiaritzar-se amb alguns elements clau en la composició d’una imatge: enquadrament, fora de camp. Què ens explica una fotografia i com ens ho explica.

Entendre la importància tant del que es mostra com del que no. En aquest sentit, intentarem aprofundir en allò que es mostra d’una manera més subtil (o que, fins i tot no es mostra) en les imatges.

Comprendre com les imatges poden construir una narrativa i poden, també, articular una crítica o reescriure la història.

Aprendre a llegir la imatge més enllà d’allò evident: comprendre com en la imatge sempre hi ha múltiples lectures.

Entendre la importància de fer una relectura contemporània del material d’arxiu.

Metodologia:

La metodologia del curs es basarà en una combinació entre classe magistral (a l’hora de presentar textos, algunes idees bàsiques d’història de la fotografia, etc.) i diàleg amb l’alumnat a partir del comentari crític dels diferents referents.

Adreçat a:

Qualsevol persona interessada. No es necessiten coneixements previs.

 

PROGRAMA

Bloc 1: Imatge i memòria
• Sessió 1: Anàlisi del pensament de Walter Benjamin sobre la imatge reproduïble, així com les tesis sobre la filosofia de la història. Preguntes clau: Qui construeix els relats històrics?Quin canvi de paradigma suposa la fotografia a l’hora d’explicar la història?
• Sessió 2: Estudi d’alguns textos de Roland Barthes. Reflexions entorn a la imatge com a element lligat a la memòria i a la reactivació del record. Preguntes clau: Poden les imatges fer present allò absent? Quin és el poder de les imatges a l’hora de reviure una experiència?

Bloc 2: Memòria històrica i fotografia documental
• Sessió 3: Recorregut històric per l’evolució del documental fotogràfic fins a la Guerra Civil espanyola. Es presentaran autors clau i el context en què van treballar. Es donarà lloc a debat i diàleg a partir de la interpretació d’imatges.
• Sessió 4: Impacte del franquisme en la visibilitat i circulació de les imatges documentals. Debat sobre la recuperació dels arxius visuals (institucionals i dissidents) i la seva rellevància avui.

Bloc 3: Fonts oficials vs. contrarrelats visuals
• Sessió 5: Anàlisi crítica de fonts institucionals com el NO-DO o la Causa General. Es tractarà com aquestes imatges construeixen una memòria controlada del règim. Veurem quines analogies o similituds podem trobar amb l’ús actual de les imatges.
• Sessió 6: Estudi d’imatges contestatàries i del seu ús per generar relats alternatius. Com podem construir imaginaris propis? Quines eines tenim a l’hora de controlar o contestar els relats audiovisuals?

Bibliografia

Aléxievich, S., “Monólogo acerca de por qué recuerda la gente”, Voces de Chernóbil, Barcelona, Penguin Random House, 2016.
Ansón, A. Hijos del agobio: memoria y desmemoria de la guerra en la fotografía española contemporánea, Madrid, EXIT Media, 2019.
Aragoneses, A., “Cadáveres silenciados. El derecho español y las fosas de la represión franquista”, Historia et ius, 2016, vol. 10, pp. 1-17.
Barthes, R. Cámara lúcida. Barcelona: Paidós, 1990.
——— Diario de duelo. Barcelona: Paidós, 2021.
Benjamin, W., Sobre el concepto de Historia, Obras (1-II), Madrid, Abada Editores, 2008.
——— La obra de arte en la era de la reproductibilidad técnica, Obras (1-II), México: Ítaca, 2003.
Halbwachs, M., La memoria colectiva, Buenos Aires, Miño y Dávila, 2011.

Dia i hores:

Divendres de 16:00 a 17:30 hores

Hores lectives:

9 hores

Calendari:

setembre: 19 i 26
octubre: 3, 10, 17 i 24

Preu matrícula:

30€

Idioma:

Català / Castellà

Modalitat:

Presencial i Virtual en directe i diferit
Servei tècnic: 93 606 56 92

Ponent:

Alba Giménez Gil. Doctora en Comunicació Audiovisual

Devolució de l’import de la inscripció: es farà la devolució de l’import per motius imputables al Consorci, per manca de matrícula, i per a qualsevol altra mena de devolució caldrà presentar la petició degudament justificada.

Tornar a activitats i cursos

Per a més informació:

UNED Barcelona
Av. Rio de Janeiro, 56-58
08016 – Barcelona
activitats@barcelona.uned.es

 

IA verde. Estrategías para un mundo virtual responsable

IA verde. Estrategías para un mundo virtual responsable

Vivim un moment clau en la història de la humanitat: l’era tecnològica.
Tecnologies com la intel·ligència artificial (IA) estan transformant la nostra manera de viure, treballar i relacionar-nos. Però aquest avanç vertiginós ens planteja una pregunta crucial: pot la tecnologia ser una aliada per a construir un món més sostenible?

En un món que avança a un ritme accelerat degut, en gran part, a la IA, els desafiaments als quals ens enfrontem per a protegir el nostre entorn i garantir un desenvolupament sostenible es mostren clarament creixents.

Com podem aprofitar el potencial de la IA sense comprometre l’equilibri ecològic? És possible que les màquines ens ajudin a resoldre els problemes ambientals més urgents? Com fer un ús racional i intel·ligent d’aquestes tecnologies?
Aquest curs neix per a donar resposta a aquestes i a moltes altres qüestions.

Al llarg de 10 hores, explorarem la interacció entre dues de les forces més transformadores del nostre temps: la IA i la sostenibilitat.
Analitzarem com la IA pot ajudar-nos a dissenyar localitats i processos més eficients, gestionar recursos naturals amb intel·ligència, combatre el canvi climàtic i avançar cap a un model d’economia circular.

No obstant això, la IA no està exempta d’impactes. Així, tractarem de ser crítics i responsables, i abordarem els impactes ocults de la tecnologia, com la seva petjada de carboni, el consum energètic i els dilemes ètics que aquesta planteja.

Objectius:

En finalitzar el curs, podràs:
Comprendre què és la IA i el seu paper en la transformació de sectors clau relacionats amb la sostenibilitat.
Analitzar l’impacte ambiental de les tecnologies de IA, incloent-hi la seva petjada de carboni, consum energètic i ús de recursos.
Reconèixer els desafiaments ètics, socials i econòmics que sorgeixen de la integració de la IA en estratègies de sostenibilitat.
Conèixer casos on la IA contribueix a la gestió eficient de recursos i a cura del medi ambient.
Fomentar una visió crítica i responsable sobre el desenvolupament tecnològic, valorant tant els seus beneficis com les seves limitacions des d’una perspectiva ambiental i social.

Metodologia:

El curs pot seguir-se en directe a través de la plataforma Zoom i/o en diferit mitjançant la gravació de cada sessió que estarà activa durant un temps determinat.

Adreçat a:

Aquest curs està pensat per a persones curioses, educadors, emprenedors, i qualsevol persona interessada a comprendre com les tecnologies emergents poden ser aliades —o amenaces— per a un futur més just i sostenible.

No és necessari tenir coneixements previs, només ganes d’aprendre, reflexionar i construir solucions.

PROGRAMA

Seguint com a eix vertebrador el següent programa, abordarem els aspectes principals del binomi IA-sostenibilitat, tractant exemples pràctics, i parlarem amb Xat GPT sobre el dilema ètic de la Intel·ligència Artificial.

Mòdul 1. Introducció a la sostenibilitat i l’era tecnològica
Què és la sostenibilitat? (Dimensions: ambiental, social i econòmica)
Agenda 2030 i els Objectius de Desenvolupament Sostenible (ODS)
Desafiaments actuals en l’era tecnològica
Relació entre tecnologia, sostenibilitat i innovació: Sostenibilitat digital

Mòdul 2. Fonaments d’intel·ligència artificial (IA)
Què és la IA? conceptes bàsics, història i evolució
Aplicacions actuals de la IA en diferents sectors
IA i dades: el valor de la informació per a la sostenibilitat

Mòdul 3. Aplicacions de la IA per a la sostenibilitat
-IA i medi ambient: mitigació del canvi climàtic, gestió de recursos naturals (aigua, energia, agricultura)
-IA i economia circular: optimització de residus i reciclatge intel·ligent
-IA i sostenibilitat social

Mòdul 4. La petjada ecològica de la IA i els seus riscos
Consum energètic i petjada de carboni de la IA
Centres de dades i mineria de dades: impacte ambiental
Dilemes ètics de la IA
Reflexió crítica: quan la IA no és sostenible?

Mòdul 5. Cap a una IA sostenible i responsable: Futur de la sostenibilitat digital
Green IA: la intel·ligència artificial sostenible
Innovacions tecnològiques per a un món més sostenible: equilibri entre el progrés tecnològic i l’impacte ambiental
Cap al disseny de projectes que integrin IA i sostenibilitat

Bibliografia

Es farà arribar als alumnes a mesura que avanci el temari.

Dia i hores:

Dimecres de 18:00 a 19:30 hores

Hores lectives:

9 hores

Calendari:

novembre: 5, 12, 19  i 26
desembre: 3 i 10

Preu matrícula:

30€

Crèdits:

0,5 ECTS (en tràmit)

Idioma:

Castellà

Modalitat:

Virtual en directe i diferit
Servei tècnic: 93 606 56 92

Ponent:

Anna Méndez Galcerà. Professora tutora Uned. Economista i titulada en ESG i RSC

Devolució de l’import de la inscripció: es farà la devolució de l’import per motius imputables al Consorci, per manca de matrícula, i per a qualsevol altra mena de devolució caldrà presentar la petició degudament justificada.

Tornar a activitats i cursos

Per a més informació:

UNED Barcelona
Av. Rio de Janeiro, 56-58
08016 – Barcelona
activitats@barcelona.uned.es

 

El histórico siglo XX. La primera guerra fría (1948-1969)

El histórico siglo XX. La primera guerra fría (1948-1969)

El segle XX és un segle especialment històric, que ha vingut anticipat per un segle XIX intens i que ha marcat un trepidant segle XXI. La tercera i quarta parts d’aquest curs se centra en la major guerra mundial que mai abans va existir: la Guerra Freda. Una guerra atípica, inèdita, única (perquè no hi havia hagut abans una altra semblant, i perquè per primera vegada l’armament nuclear podria haver portat al món a ser destruït fins a 12 vegades).
Aquest curs exposarà els secrets de com es va forjar una nova guerra mundial després de la fatídica i insuperable Guerra de Hitler, i com aquesta es va desenvolupar fins a 1969, any culminant que parteix en dos aquesta conflagració mundial que no va tenir camps de batalla com els de les dues anteriors guerra mundials, i es va estendre a diferents escenaris geogràfics amb una expansió més global que mai.

PROGRAMA
1. El final de la II Guerra Mundial i la postguerra/preguerra
2. La divisió del món en dos blocs que tornarien a enfrontar-se
3. La Guerra Freda en els seus conflictes (Corea, Vietnam)
4. La construcció del Muro de Berlín i el nou escenari de divisió
5. Els anys seixanta: nova generació ja no de postguerra però sí en guerra
6. Els riscos d’atac nuclear definitiu i la crisi dels míssils de Cuba

Bibliografia

Dia i hores:

Dilluns de 16:00 a 17:30 hores

Hores lectives:

9 hores

Calendari:

setembre: 22 i 29
octubre: 6, 13, 20 i 27

Preu matrícula:

30€

Idioma:

Castellà

Modalitat:

Virtual en directe i diferit
Servei tècnic: 93 606 56 92

Ponent:

Xavier Garí de Barbarà. Historiador

Devolució de l’import de la inscripció: es farà la devolució de l’import per motius imputables al Consorci, per manca de matrícula, i per a qualsevol altra mena de devolució caldrà presentar la petició degudament justificada.

Tornar a activitats i cursos

Per a més informació:

UNED Barcelona
Av. Rio de Janeiro, 56-58
08016 – Barcelona
activitats@barcelona.uned.es